美术教案

【精选】美术教案范文锦集8篇

作为一位优秀的人民教师，很有必要精心设计一份教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。那么应当如何写教案呢？下面是小编整理的美术教案8篇，希望对大家有所帮助。

活动目标：

1、尝试将6以内的物体按数量归类，并用数字表示物体的数量。

2、继续学习正确目测6以内的数群。

3、乐意主动的讲述自己的操作过程和结果。

活动准备：

1、经验准备：幼儿已认识过数字，并乐意用目测数群的方法进行数数活动。

一、教材分析

幼儿美术教育是一种创造教育，每个幼儿都有美术创作的潜能。在幼儿的美术作品中，我们经常可以看到一些在成人看到既可笑又可爱的形象。这些都是幼儿从自身经验出发，经过大胆想象而创造出来的。因此，幼儿美术教育应当鼓励和指导幼儿以自己的眼光观察周围世界，形成有个人特色的艺术表象，并通过大胆想象、手、眼、脑协调的操作，表现自己的体验，也是感受和创造美的过程地。而美术活动“有趣的小乌龟” 是幼儿非常喜欢的一种小动物。 而且活动正符合了孩子们好大胆想象、好动手操作特点。为幼儿提供充分操作的机会，幼儿通过手、眼、脑的协调活动，用脑去想象、理解、创造，为他们提供了美的体验和自我展示的舞台。

二、评析

1、分组教学的运用

在分组过程中，老师分成3个小组，每一组的材料都是不一样的，这样分层了三个层次，难度也各不相同，让孩子自由选择，体现了孩子的主动性和自我需要以及情感支持。活动中老师尊重孩子的选择，幼儿根据自己的能力选择，使孩子们积极地投入到活动设计中去。

2、材料的运用

在活动中教师能提供三种不同的材料，让幼儿能依靠材料特点，通过观察、摸索来调整怎样更好的操作、利用。如在用皱纸来做乌龟的背壳中，孩子们充分发挥想象，有的把皱纸编成绳子，一圈一圈的绕上去，有的把皱纸按颜色一圈圈贴在乌龟壳上，还有的做成了一小块一小块的壳。发挥了幼儿的创造性。

3、活动的内容设计方面

每个环节都是精心准备与设计的。如第一环节的活动，教师出示制作好的“乌龟”让幼儿说说它是用什么材料做成的。激发幼儿制作的兴趣。第二环节，教师边讲解制作方法边完整示范一遍过程。并圆上添画乌龟的头和四肢。第三环节，幼儿自己制作，教师巡回观察指导。让幼儿说说它们是用什么做成的。最后，大家互相欣赏作品，也让幼儿有了集体完成作品的成功体验。这样有趣的自由探索活动是符合中班孩子的年龄特点的，也是适合孩子的最近发展区的。活动中充分发挥了幼儿的自主性，这也体现了新的教育观。在活动中，孩子的综合素质得到发展。

三、反思

1、有趣的小乌龟不光体现在单个上的有趣，也可以将几只乌龟组合在一起进行创作，这样将会让幼儿的想象力更加扩展。

2、结束的讲评活动可以让幼儿来介绍本组的作品，充分发挥幼儿的主人翁意识，与前面的讨论活动也相互呼应了。

3、可以多多尝试一些好的活动形式，既是幼儿感兴趣的，又是教师也觉得很好玩的，真正的做到玩中学，从而来总结经验。

4、教师在活动中的指导较少，对新材料的介绍与操作要点讲解不够。

一、 概述

1、《传递我们的心声——宋体字》是初中七年级（上）美术人教版的第三单元。

2、课时：1课时。

3．美术字是初中美术设计应用课教学的重要内容之一。宋体美术字的教学是以追求文字的美感为目的，以提高学生对文字的审美能力和掌握书写的技巧为目标。

4、宋体美术字在生活中有广泛的应用，在学生能够辨认宋体字的基础上寻找身边图书资料上的宋体字，可以让学生对宋体字产生亲切感，也可以自然而然地引入新课。

二、教学目标

1．知识与技能：

（1）通过学习，让学生了解美术字的基本知识。

（2）通过学习，让学生认识宋体字的基本特征和实用价值。

（3）通过学习，使学生初步学会写宋体字。

2．过程与方法：

（1）通过欣赏对比，分析黑体字和宋体字的特点与区别。

（2）掌握宋体字的结构特征、笔画特点和书写方法。

3、情感态度价值观：

通过对宋体字的学习，感受汉字的结构美和笔画美，提高对汉字的审美能力。

教学重点：

宋体字的结构特征和笔画特征

教学难点：

用正确的方法书写宋体字

三、 学习者特征分析

1、 学生是初中一年级的学生，思维活跃，课堂上喜欢表现自己，对美术学习有浓厚的兴趣。

2、 学生具备一定的观察能力和表现能力，有较强的形象思维能力、探究能力和创新意识。

3、 在小学美术课上接触过变体美术字，在生活中也见到过不少美术字，这些都为本节课的教学提供了良好的前提条件。

4、 学生要认识宋体字较容易，但要写好宋体字有一定的难度，特别是在结构处理及笔画特点的书写。

四、教学策略：

1、 直观演示法：借助多媒体课件的演示及老师的准确演示，可以让学生直观的了解书写过程中的技巧，让学生有了参考的依据，在惊叹赞美老师演示技法的过程中，自己有了操作的兴趣和信心。

2、 讲授法：通过老师讲授使学生明确本节课的教学任务及重难点，更快掌握基本知识和技能。

3、 学生自主探究：给学生创设大量动手实践的机会，通过引导学生自主进行探究，并在探究的过程中进行小组交流讨论，给予学生充分的学习自主性和创造发挥的空间。

4、评价法：自评、互评、点评，同学间相互评价和老师的指导与肯定，可以增加学生的成就感，可以让学生的作品更成熟，更完美。

五、资源

1、人教版新课标教材《美术》七年级上册

2、多媒体教室

3、教师准备：学习宋体字的多媒体课件。

4、学生准备：绘画本、铅笔、橡皮、尺子、颜料

六、教学过程：

1、 兴趣导入。

不久前有则新闻说韩国要把汉语作为它们的中小学教材，而且联合国也把汉语作为官方语言，这说明汉字在国际社会有着重要地位及无限的魅力。作为中国人你们对自己的文字了解多少呢？请同学们看一看这些字，你们认识它吗？这是什么字？（兴趣导入，激发动机）

①、演示搜集的美术字。学生回答。

教师小结：这些字叫美术字。美术字也叫图案字,是一种经过装饰、加工的文字。它的特点是：醒目、美观、规格化。规格化指对字体和字的大小有着统一的规定和要求。是一种有效的宣传工具。常用于广告宣传用语、店铺的招牌、商品的名字、书籍的封面、印刷品、报纸等。……此处隐藏3481个字……

5、描红，练写。

五、作业

1、朗读课文。

2、抄写本课生字新词。

一、教材分析：

1、教材特点：远古时代，我们的先民在极其简陋的物质条件下创造了光辉的灿烂的原始艺术，它以夸张变形的手法、稚拙朴素的表现形式及神秘的艺术风格，给人以强烈的震撼。这些原始作品都是人类文明宝库中的瑰宝。

2、教学目标： ① 技能方面：懂得欣赏原始艺术特点，初步了解原始的艺术风格在在现实生活中的运用。如：设计面具，设计服装等。 ② 情感方面：培养学生珍视各民族的文化的宽容态度和健康审美心理，提高学生的组织能力和活动能力。

3、教师的任务：引导和组织学生开展活动。收集资料。 4、学生的任务：对原始的艺术进行探究，试用原始的艺术手法画一些面具。

二、 教学准备：

教具准备：有关原始艺术的一些材料。 学具准备：卡纸、颜色、和收集的一些材料。

三、教学过程：

1、 导入新课：知识竞赛导入新课： (1)有关中国古代的一些知识。 (2)有关世界的原始艺术的知识 (3)现在的土著人的一些趣闻。

2、基础知识： (1)原始艺术和面具。 (2)原始艺术与图腾，迷信、原始人的生活的关系。 (3)面具设计的特点：夸张 象征 神秘

3 、学生分组活动： (1）、把学生分为 10 个小组 (2）、每组对原始部落中的酋长、部落男青年、部落女青年、部落长老、巫师、太阳神（从上面人物选 2-3 人）分别设计一幅面具。

4、生作业。教师辅导。 辅导要点： （1）色彩运用和人物的要体现人物的性格。 （2）面具制作要体现原始艺术的特点。 （3）面具制作要符合人的脸部结构。

5、 课堂小结： （1）学生对自己的作品阐述自己创作的理念。 （2）教师对作品进行总结

6、 教法：以学生自主合作的形式学习。

7、 课堂组织：分组讨论学习。

8、 课后教师总结：

内容与目标

1、显性内容与目标综合运用本单位学习的有关家居布置知识，设计制作一个布局合理、使用美观、富有个性的学生居室模型。在设计过程中，认识造型、色彩、情调等设计因素在设计中所起的作用。

2、隐性内容与目标通过设计自己的居室，使学生更加热爱生活，关注生活中的设计，提高审美品位。

教学重点和难点重点：

学生居室的审美情趣。包括品味、个性、居室布置的各种因素。

难点：纸模型的制作。包括时间（课时可能不够）、比例（家居与房间的比例）造型（各种家居的制作）。

课前准备工具：刻刀、尺子、胶水。

材料：废鞋盒、各色硬纸。

教学过程

一、导入新课对教科书中居室布置的分析。书上的几件学生房间模型与实例，有它的优点也存在不足，让学生发表自己的观点，从家居造型、色彩搭配、空间利用、房间装饰几方面谈实用、品味、性格以及制作技法，提高学生的审美情趣，为制作模型做铺垫。

二、学生设计制作制作时注意几点：

1.模型一般有地面和两面或者三面墙组成，像装修的样板间。制作材料可用鞋盒代替。

2.家具与房间应有一定的尺度感，家具大了，房间就显小，家具小了，房间就显大。家具之间也要注意比例，如写字台和椅子的大小比例。

3.颜色最好用纸的本色，如上色应先画图案再制作。如果模型做成后再着色，模型就会变形，所以应先涂色后制作。

三、展示将学生的作品进行展示，谈自己的想法。模型有多种布置形式，如挪动家具位置、变化房间装饰等方法，让学生进行尝试、讨论。可边布置，边拍成照片，可将照片扫描，制作成课件，利用电脑变化设计成其他色调。

教学目标：

知识与能力：组织学生欣赏大师作品，要求学生会解读大师作品的创作特点及富有创意的表现形式。

过程与方法：引导学生模仿大师们的表现方法及形式来进行创作。

情感态度与价值观：让学生在欣赏中接触到著名的美术作品，并能用简短的语言大胆的表达对美术作品的感受，陶冶高尚的审美情操。

教学重点：

了解多种艺术表现形式，能运用形状、线条、色彩简单构图表现作品。

教学难点：

欣赏解读艺术大师作品，通过想象尝试抽象艺术表现手法。

教学策略：

本课属于抽象的造型表现课，课程作业及要求对低年级学生来说还是有一定的难度的。本课主要通过欣赏艺术大师的作品，使学生会解读大师作品的创作特点及表现形式，引导学生像大师那样敢于想象和表现，最后会用各种材料、大胆地、毫无顾忌地画出自己想要画的色彩和形象来。通过对基本形状以及色彩的认识，了解大师作品的整体特征，运用色块以及线条组合、形成作简单的形与色的结合，教师通过赋予各种名称进而启发学生，从另外一个角度去看待作品的表现形式，不仅仅有写实表现还会有这样的表现形式。鼓励学生大胆尝试，通过相互的借鉴、在通过模仿大师的作品最后完成自己的创作。

二年级小学生想象力丰富，能够从身边熟悉的事物引发联想，而且乐于想象，处在这一年龄段的学生，好奇心强表现欲望强。就绘画而言学生想象力丰富，但表现作品的手法上单一，基本上以笔绘以及粘贴为主，从一年级开始基本上以写实表现手法进行训练。想象与表现之间还是存在着差异。本节课教学内容与以往内容有所不同，学生欣赏的作品，以及要表现的手法上有所突破，本课具有一定的抽象性，需要从另外一节角度上切入让学生尽量的摆脱写实手法，让他们能了解艺术表现还会有抽象的一种艺术表现形式，总体来说通过欣赏、比较、思考、尝试，这一过程是学生能够感受，并体验抽象表现的乐趣，能从中锻炼艺术表现手段，丰富艺术学习视野。

初次面对大师的抽象作品，学生没有头绪，有的学生看画面觉得像这个，也有学生看画面觉得像那个，各自有各自的看法。教师在引导学生欣赏时，可指定一个具体的形象让学生来联想，从学生的联想中引导学生分析点线面的运用。在作画的时候，大部分孩子从小受家长及周围人的影响，接受的都是很具体的画，所以会有学生不敢动手实践，这时，教师可以帮助学生画出一个抽象的形象，再鼓励学生去进行想象、添加，学生就会逐步放开手脚，进而大胆地进行创作。

在整个学习活动中，教师可以采取以欣赏为主的模式， 能够通过自己的分析与判断，在集体解读名画的过程中，一步步地将大师作品中的单个符号元素解读出来，他们集体解读的过程同样包含着欣赏与理解的过程，使他们能够对大师独特的绘画形式与绘画风格特点有比较清晰的认同与理解。教师通过引导学生对点线基本形状以及色彩的认识，了解大师作品的整体特征，运用色块以及线条组合、形成作简单的形与色的结合，教师通过赋予各种名称进而启发学生，从另外一个角度去看待作品的表现形式，不仅仅有写实表现还会有这样的表现形式。鼓励学生大胆尝试，通过相互的借鉴、在通过模仿大师的作品最后完成自己的创作。

教学过程：